Aller au contenu principal

Agenda

novembre 2020

Une saison... graphique

Une saison... graphique

Les établissements culturels sont actuellement fermés mais la culture se déploie à compter du 5 novembre sur le réseau d'affichage urbain. À apprécier sans modération.

Pour la première fois cette année, la Ville participe à la manifestation Une saison graphique de l'ESADHaR et propose aux Mont-Saint-Aignanais comme à toutes les personnes transitant par la commune, de découvrir sur le mobilier urbain des œuvres de graphistes de renommée nationale et internationale.

décembre 2020

Le Téléthon... à la maison !

Le Téléthon... à la maison !

Face à la période de crise, l’AFM innove pour maintenir le Téléthon à distance. Comme chaque année, la Ville participe du mercredi 2 au dimanche 6 décembre pour soutenir cette cause par le biais de trois rendez-vous.

Des défis à relever sous forme de challenge

Vendredi 4, samedi 5 et dimanche 6 décembre, la Ville va publier sur sa page Facebook trois défis : un challenge culinaire, un challenge sportif et un challenge créatif. Votre mission : publier en commentaire une photo montrant que vous avez relevé ce #Telethonchallenge. À chaque publication de photos ou vidéos, des mécènes s’engagent à verser 20 € à l’AFM. Alors on compte sur vous pour faire grimper le compteur de dons du challenge !!!

Vendredi 4 décembre : challenge cuisine

Concoctez une recette énergisante avec ce que vous avez sous la main en un temps record, et publiez la photo de votre oeuvre culinaire, en commentaire, sur la page FB de la Ville avec le #TéléthonRecetteForce. Vous donnerez de la force aux malades et aux familles !

Samedi 5 décembre : challenge sportif

Sur un trampoline ou sur la terre ferme, avec ou sans corde à sauter, seul ou en famille, bondissez le plus haut possible et partagez les photos et vidéos de vos exploits sportifs, en commentaire, sur la page FB de la Ville avec le #TéléthonBondisPlusHaut. La recherche fait des bonds, vous aussi !

Dimanche 6 décembre : challenge créatif

Former les lettres F - O - R - T à l’aide des objets que vous avez autour de vous, dans votre maison, dans votre jardin ou dans la rue, affichez-vous avec et partagez les photos, en commentaire, sur la page FB de la Ville avec le #TéléthonAffichetonFORT ! Tous les messages qui donnent de la force sont les bienvenus. C’est un défi fort, à l’image des chercheurs, des malades, des familles et des soignants !

Un concert live à vivre depuis son canapé

A l'initiative du Rotary club de Mont-Saint-Aignan, le pianiste Philippe Carment, jouera du piano en live depuis son domicile et vous proposera de l'écouter par écran interposé. Ce concert sera donné le vendredi 4 décembre à 18h30 sur la page Facebook du Rotary club.

Des collectes de don

Durant toute l'opération, il est possible d'effectuer des dons en faveur de la recherche sur les maladies génétiques neuromusculaires :

  • sur le site Internet du Téléthon
  • par téléphone en composant le 36 37
  • sur les stands tenus par l'association Campus Diving en lien avec la Ville, présent le mercredi 2 décembre de 9h à 12h sur le marché de la place Colbert et le vendredi 4 décembre de 14h à 19h sur le marché des Coquets.

 

Télécharger le programme détaillé de l'opération 2020

Papiers / dansés (reporté au 20 décembre)

Papiers / dansés (reporté au 20 décembre)

Compagnie La Libentère
Jeune public, dès 2 ans
30 min
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
5 €
 

Une danseuse, trois rouleaux de papiers posés sur le sol, silence puis... musique. Voilà le début d’une fascinante chorégraphie : des sculptures éphémères prennent petit à petit vie évoquant tour tour un rocher, un samouraï, une montagne crocodile. Grâce aux jeux subtils des ombres et de la lumière sur les volumes naissants, un dialogue s’ébauche entre la danseuse et le papier dans une langue de froissements, de crissements. Dans la langue du corps aussi, celle d’avant les mots, comprise d’emblée par les enfants.

Une expérience sensorielle forte qui exalte l’imaginaire !

Qui fait quoi ?

Chorégraphie et mise en scène : Véronique His | Sur une proposition plastique de Nicole Fellous | Assistante chorégraphie : Pascale Luce | Recherche chorégraphique : Lilas Nagoya | Interprétation : Magali Benvenuti | Composition musicale : Agnès Chaumié | Lumières : Eric Guilbaud | Photographie : Laetitia d’Aboville | Production La Libentère. Coproduction Enfance et musique, service culturel d’Arcueil, maison de la Culture de Nevers. Avec le soutien de la Ville de Gennevilliers et de Saint-Pierre-les-Elbeuf.

Concert pour le Temps de Noël (annulé)

Concert pour le Temps de Noël (annulé)

Vincent Lièvre-Picard, ténor François Ménissier, orgue Renaissance
Tout public
Eglise Saint-Thomas de Cantorbery
Entrée libre
 

Réunis pour le traditionnel concert de fin d’année, ces deux artistes d’exception vous proposeront d’explorer les répertoires de la Renaissance et du XVIIe siècle, périodes foisonnantes qui ne cessent d’émerveiller par leur vitalité et leur modernité.

Vincent Lièvre-Picard, ténor a étudié au conservatoire supérieur de Paris. À l'opéra il interprète des oeuvres de Charpentier, Rameau, Haydn et Carl Orff. Remarqué dans les Passions de Bach dirigées par Michel Corboz, il interprète également les œuvres du répertoire baroque français. Parmi sa soixantaine d’enregistrements, on distinguera Le Petit Prince de Michaël Lévinas, Prix du Président de la République au palmarès 2017 de l’Académie Charles Cros.

François Ménissier est professeur d’orgue au Conservatoire à Rayonnement régional de Rouen, titulaire du grand orgue Clicquot de l’Eglise Saint-Nicolas-des-Champs à Paris, et conservateur de l’orgue Renaissance de Mont-Saint-Aignan. Il s'est produit dans la plupart des pays d'Europe ou au Japon, en soliste ou comme partenaire. Membre de la Commission nationale du patrimoine et de l'architecture depuis 1998, il est également conseiller pour les orgues de la Ville de Rouen, et préside l'Association Aristide Cavaillé-Coll depuis 2017.

Papiers / dansés

Papiers / dansés

SEANCE SUPPLEMENTAIRE Compagnie La Libentère
Jeune public, dès 2 ans
30 min
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
5 €

Une danseuse, trois rouleaux de papiers posés sur le sol, silence puis... musique. Voilà le début d’une fascinante chorégraphie : des sculptures éphémères prennent petit à petit vie évoquant tour tour un rocher, un samouraï, une montagne crocodile. Grâce aux jeux subtils des ombres et de la lumière sur les volumes naissants, un dialogue s’ébauche entre la danseuse et le papier dans une langue de froissements, de crissements. Dans la langue du corps aussi, celle d’avant les mots, comprise d’emblée par les enfants.

Une expérience sensorielle forte qui exalte l’imaginaire !

Qui fait quoi ?

Chorégraphie et mise en scène : Véronique His | Sur une proposition plastique de Nicole Fellous | Assistante chorégraphie : Pascale Luce | Recherche chorégraphique : Lilas Nagoya | Interprétation : Magali Benvenuti | Composition musicale : Agnès Chaumié | Lumières : Eric Guilbaud | Photographie : Laetitia d’Aboville | Production La Libentère. Coproduction Enfance et musique, service culturel d’Arcueil, maison de la Culture de Nevers. Avec le soutien de la Ville de Gennevilliers et de Saint-Pierre-les-Elbeuf.

janvier 2021

Tall Tales - Petites histoires en anglais

Tall Tales - Petites histoires en anglais

Compagnie Mumbo / Jumbo
Jeune public, dès 3 ans
40 min
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
5 €

Ils n’avaient pas pu venir la saison dernière. Qu’à cela ne tienne ! Let’s try again.

Dot&Line sont deux grands enfants (1m74 et 1m93, à peu près). Ils adorent les histoires. They really do. Celles que l’on raconte, celles que l’on écoute et que l’on partage. La valise de Line est pleine d’incroyables livres en anglais terriblement bien illustrés : il y est question d’animaux, de lettres et de mots, et de sujets existentiels comme : what do bears sit on? What kind of key opens a banana ? Il est surtout question d’amitié. Dot va faire tout son possible pour aider Line à raconter ses histoires. À sa façon. Teamwork makes the dream work.

Un spectacle bouquiné, deviné et démêlé par Mollie Keane et Arnaud Cramoisan.

Intégralement en anglais et complètement adapté aux petits français de 3 à 12 ans.

Qui fait quoi ?

Un spectacle bouquiné, deviné et démêlé par Mollie Keane et Arnaud Cramoisan | Photos : Lucile Dizier | Costumes : Catherine Jan | La Cie Mumbo Jumbo est soutenue par la Ville de Rouen sous convention émergence 2019-2021 et le Département de Seine-Maritime.

Nuit d’ébauches

Nuit d’ébauches

Denis Godefroy
Tout public
Aux horaires d’ouverture de l’EMS
Espace Marc-Sangnier, la Galerie
Entrée libre
 

À l’occasion de la restitution d’une toile réalisée à Mont-Saint-Aignan par l’artiste en 1993, la Galerie de l’Espace Marc-Sangnier propose une exposition des œuvres de Denis Godefroy (1949-1997). Peintre rouennais devenu au fil des ans l’une des figures importantes de l’art français de la fin du 20e siècle, l’artiste a su se faire l’écho de divers courants picturaux (Nouvelle Figuration, Abstraction lyrique) tout en suivant une voie singulière en constante évolution. Utilisant avec puissance le noir, le blanc et les couleurs (surtout le bleu), il travaillera souvent ses peintures en multipliant les couches de matière pour mieux les éroder ensuite. Une œuvre à découvrir ou redécouvrir sans tarder.

Il devine l’intransmissible, “l’inracontable”.

Gilbert Lascault, philosophe

Qui fait quoi ?

Commissaire d’exposition : Jean-Claude Thévenin

La Nuit de la lecture

La Nuit de la lecture

Tout public
Espace Marc-Sangnier
Entrée libre

Souvenez-vous : la première édition de la “nuit de la lecture” à l’Espace Marc-Sangnier avait connu un succès encourageant. Cette année, l’équipe de l’EMS, la troupe de l’Escouade ainsi que les élèves des cours d’art dramatique mettent les bouchées doubles pour susciter l’envie : Lire, partager le plaisir de lire seront plus que jamais au coeur de cette nouvelle édition qui promet d’être riche en découvertes et en expériences.

Et si vos amis hésitent à vous accompagner à cette belle soirée, rappelez-leur qu’entre autre la lecture augmente la mémoire et la concentration, accroît la faculté d’empathie et facilite l’endormissement ! Une nuit qui promeut et qui promet...

 

Le Choeur Presto

Le Choeur Presto

Maîtrise de Seine Maritime – Direction Mathias Charton
Tout public, dès 5 ans
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
15 € / 10 €

Du chant à la carte : atout chœur !

Composé de jeunes chanteurs et chanteuses âgés de 15 à 25 ans, le Chœur Presto de la Maîtrise de Seine Maritime dirigé par Mathias Charton montrera tout son talent, talent récompensé d’ailleurs par de nombreux prix internationaux.

Dans un premier temps, un concert participatif, fruit d’une expérience passionnante, au cours duquel des habitants volontaires ayant préalablement répété chanteront avec le jeune Chœur des chansons de la variété française. Puis Les Presto entonneront ensuite leur répertoire habituel et éclectique et communiqueront aux spectateurs leur ferveur, celle que seul sans doute le chant peut offrir.

Qui fait quoi ?

Chef de choeur et directeur artistique : Mathias Charton | Le Jeune Choeur de la Maîtrise de Seine-Maritime reçoit le soutien du conseil départemental de Seine-Maritime, de la Région Normandie, du ministère de l’Éducation nationale (académie de Rouen), du ministère de la Culture et de la Communication (Drac Normandie), de la communauté de communes Yvetot Normandie (CCYN) et de la Ville d’Yvetot. Elle est en résidence au collège Albert-Camus et au lycée Raymond-Queneau d’Yvetot.

février 2021

Pss Pss

Pss Pss

Compagnie Baccala
Tout public, dès 9 ans
65 min
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
15 € / 10 €

Des clowns encore des clowns !

Que nenni ! Ces deux artistes à la réputation internationale ne viennent pas en classique nez rouge et chaussures trop grandes. Avec le seul langage de leur corps et des acrobaties spectaculaires, ils nous emmènent dans une performance hors du temps où humour et poésie font bon ménage. En parlant de ménage, ces deux-là nous déploient le grand jeu du couple : ils s’aiment, s’affrontent, se réconcilient et se supportent. Bref, nous renvoient de manière hilarante notre humanité en miroir.

C’est juste... Pss Pss !

Poétique... sensationnel... savoureux.

La Marseillaise

Qui fait quoi ?

De et avec Camilla Pessi et Simone Fassari | Mise en scène : Louis Spagna | Collaboration artistique et régie : Valerio Fassari | Création lumières : Christoph Siegenthaler.

Lettre d’une inconnue

Lettre d’une inconnue

Compagnie des Sables d’Or
Tout public, dès 11 ans
1h
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
15 € / 10 €

À l’heure de la mort de son enfant, une femme s’adresse à l’homme qu’elle a aimé toute sa vie sans qu’il n’en sache rien. En une déclaration enflammée tenant à la fois de la prière et du cri, elle décrit à cet écrivain célèbre, père du jeune défunt, sa passion dévorante et sans concession.

L’œuvre de Stefan Zweig a été à l’occasion revisitée pour mettre en lumière l’extraordinaire modernité de cette femme : en quête d’absolu mais toujours lucide même dans son désespoir, elle assume ses choix et revendique son destin, fût-il funeste.

La mise en scène épurée souligne, s’il en était besoin, le jeu juste et précis de Sandrine Delsaux qui confère à cette inconnue une valeur universelle et c’est déchirant !

On en sort atteint au plus profond de notre être.

Robert Aburbe - Reg’Arts

Qui fait quoi ?

Auteur : Stefan Zweig | Mise en scène : Sophie Thébault | Avec Sandrine Delsaux.

mars 2021

Le Printemps des poètes

Le Printemps des poètes

Tout public
Dans toute la ville
Entrée libre

“La Poésie comme une poignée de main” disait le poète Paul Celan. Cette 23ème édition du Printemps des poètes sera l’occasion de célébrer le lien particulier qu’entretient la Ville de Mont-Saint-Aignan avec la poésie, lien consacré par l’obtention en 2013 du label “ville en poésie”. A quoi ça rime ? Que tous, petits et grands réunis, par diverses formes d’expression et dans divers lieux de la ville, puissent redire notre amour commun des mots, clamer notre besoin de rêve et Habiter enfin cette Terre en poète. Vaste programme donc et trois semaines pour se mettre au vers !

Semaine de la Différence : Origami

Semaine de la Différence : Origami

Eric Vigier
Tout public
Espace Marc-Sangnier, la Galerie

Dans l’art japonais de l’origami qui consiste à plier des feuilles de papier pour faire naître de véritables sculptures, Eric Vigier excelle. Diagnostiqué tardivement autiste asperger, celui qui se surnomme “le plieur fou” vous propose une exposition de ses œuvres. Vous y découvrirez notamment les animaux fantastiques de la planète Zorg composant un bestiaire d’êtres imaginaires et bien d’autres formes encore, plus impressionnantes les unes que les autres. Comment ne pas plier devant tant de beauté ?

Semaine de la Différence : Atelier origami

Semaine de la Différence : Atelier origami

Eric Vigier
Tout public, dès 7 ans
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
Gratuit sur réservation

Petits et grands sont invités à venir participer à un atelier d’Origami animé par l’un des grands maîtres français de l’art du pliage, Eric Vigier. Celui-ci partagera bien sûr son savoir sur les aspects techniques avec toutes les qualités pédagogiques qu’on lui connaît mais il saura également transmettre tous les bienfaits qui sont désormais associés à l’Origami : en plus de l’accroissement de la dextérité, sa pratique favorise l’écoute des consignes et parvient surtout à enceindre les angoisses en canalisant l’attention vers un but précis, au point que l’art du pliage est désormais utilisé dans des thérapies. Quand les mains sont occupées, l’esprit est en paix !

Semaine de la Différence

Semaine de la Différence


Cette première édition de “la semaine de la différence” condense un grand éventail de propositions qui ont toutes en commun de réfléchir autour de cette importante question de la Différence. Concert, théâtre, ateliers, conférences... autant de formes pour expérimenter en quoi la rencontre de la différence, qu’elle soit physique, mentale, sociale, ou encore culturelle n’est pas synonyme de peur et discrimination mais se révèle une source de richesse et d’ouverture pour chacun d’entre nous.

Une semaine pour sensibiliser les plus jeunes à la tolérance et leur apprendre à réfléchir sur leur représentation de l’altérité.

Une semaine aussi pour inviter les plus grands à s’interroger sur la société que nous voulons construire ensemble et la place que l’on accorde à l’autre, quel qu’il soit.

L’art et la culture prouveront une fois de plus durant cette semaine de la Différence leur formidable pouvoir de susciter l’émotion et le questionnement du spectateur d’aujourd’hui pour mieux forger le citoyen de demain !

Au programme :

Semaine de la Différence : Concert

Semaine de la Différence : Concert

Ensemble de Musique de Chambre Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen
Tout public, dès 5 ans
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
Gratuit sur réservation

Carte blanche au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen (CRR) qui favorise depuis plusieurs années dans le cadre de son projet d’établissement et du dispositif “Culture et Handicap” l’intégration dans les parcours de formation artistique d’élèves en situation de handicap.

L’occasion d’apprécier de jeunes artistes qui ont tous en commun, qui qu’ils soient, une passion pour la musique et qui nous la feront partager au travers de ce concert.

Semaine de la Différence : Conférence

Semaine de la Différence : Conférence

Josef Schovanec
Tout public
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
Entrée libre

Attention évènement ! Si vous n’avez jamais assisté à une conférence de Josef Schovanec, vous serez forcément subjugué par le talent oratoire de ce docteur en sociologie et en philosophie, autiste asperger, qui sillonne inlassablement le monde pour expliquer ce qu’est l’autisme, de l’intérieur si l’on ose dire. Doté d’un humour jubilatoire et d’une finesse d’observation, il vous fera partager son expérience, axera particulièrement son intervention sur les rapport entre art et autisme…Et convaincra assurément que tout autiste est simplement une personne avec autisme, ce qui fait toute la différence.

Conférence organisé en partenariat avec l'ATD (Association Théâtre & Différence)

Semaine de la Différence : Max... ou ma vie en 24 images secondes

Semaine de la Différence : Max... ou ma vie en 24 images secondes

Troupe de l’Escouade
Tout public, dès 8 ans
Espace Marc Sangnier, l’Atelier
15 € / 10 €

Max présente des troubles autistiques de type Asperger. Max est surtout un jeune homme passionné de cinéma, plein d’humour et poétique qui entretient avec sa mère une relation forte. Au gré de dialogues qui prennent parfois l’allure de soliloques, Max et sa mère nous font partager des tranches de leurs vies, de leur chemin un peu particulier. Ce spectacle écrit par la troupe de l’escouade et mis en scène avec la troupe professionnelle de l’ESAT “Les ateliers du Cailly”, aborde des sujets aussi importants que l’éducation, l’amour, la sexualité, qui dans une société très normée peuvent vite s’avérer discriminants. De cette création drôle et bouleversante mêlant fiction et réalité, théâtre et cinéma, on ressort assurément plus riche de différence !

Qui fait quoi ?

Mise en scène et scénographie : Emmanuel Billy | Création lumières et vidéo : Geoffroy Duval | Interprètes : Vincent Bellenger de la Troupe du Cailly et Christine Leroy de la Troupe de l’escouade | Partenaires : L’Esat Les Ateliers du Cailly / Arred | Coproduction : Le Sillon Petit-Couronne | La Troupe de l’escouade est conventionnée par la Ville de Mont-Saint-Aignan.

Semaine de la Différence : 1,2,3 signes, envole-toi

Semaine de la Différence : 1,2,3 signes, envole-toi

Makitouch&Cies Atelier découverte de la langue des signes
Tout public, en famille dès 6 mois
Espace Marc-Sangnier
Entrée libre

La langue des signes française (LSF) utilisée principalement par les Sourds et les Malentendants se révèle un excellent outil de communication avec les bébés avant qu’ils ne puissent parler. Elle diminue entre autres choses leurs frustrations dues à l’incompréhension, aide au développement intellectuel et émotionnel et instaure bien sûr des moments de partage. L’atelier “découverte” permettra d’aborder sous forme de jeux et de comptines les signes essentiels du quotidien, signes qui favoriseront aussi l’arrivée du langage. Alors 1,2,3... signez-là !

Semaine de la Différence : Duos côté jardin et côté cour

Semaine de la Différence : Duos côté jardin et côté cour

Compagnie Résonnance
Tout public, dès 8 ans
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
15 € / 10 €

Bel exemple du travail engagé de la chorégraphe Marie-France Roy pour mettre en avant le respect de la différence, cette chorégraphie réunit des danseurs ordinaires et des danseurs extraordinaires puisque porteurs de trisomie. Fruit d’un long travail sur la relation à l’autre, le regard et l’écoute, ce spectacle témoigne d’un incroyable engagement collectif et d’une élaboration prodigieuse. Seule la danse, langage universelle des corps, pouvait peut-être permettre ces cheminements vers l’autre pour mettre en avant les différences et mieux les effacer en une sorte d’évi-danse.

Qui fait quoi ?

Chorégraphie : Marie France Roy | Avec 16 danseurs | Production : Cie/association Résonnance Angers | Soutiens : ministère de la Culture Drac Pays de la Loire, région Pays de la Loire, Ville Angers, Ville de Bouchemaine, Fondation Mécène et Loire | Visuels : Laurent Charrier/e.mage.in.

Semaine de la Différence : Comme un poisson dans l’arbre

Semaine de la Différence : Comme un poisson dans l’arbre

Compagnie Spark
Jeune public, dès 8 ans
Espace Marc-Sangnier, l’Atelier
5 €

Alice, 12 ans, pleine d’humour et très douée en dessin, use de subterfuges pour ne pas révéler son terrible secret : elle ne sait pas lire. Solitaire et souffrant des moqueries de ses camarades, elle craint d’être tout simplement idiote jusqu’au jour où un nouveau professeur, Monsieur Daniel, arrive et détecte son problème : Alice est dyslexique. Réussira-t-il grâce à ses méthodes de lecture et d’apprentissage à lui permettre de reprendre confiance en elle et que l’impossible devienne à nouveau possible ? Ce spectacle qui associe lecture, dessin et musique aborde avec humour un sujet des plus sérieux et aide à penser la différence comme source de solidarité et de richesse.

Qui fait quoi ?

Adaptation du texte éponyme de Lynda Mullaly Hunt | Mise en scène : Marie Mellier | Comédienne : Valérie Diome | Illustrations : Marie Mellier | Musiques : Nicolas Lelièvre | Photos : Julien Réveillon | Stagiaire assistanat : Lia Alamichel | Le spectacle a reçu le soutien de la compagnie Commédiamuse – espace Rotonde – Petit-Couronne | Co-production : Le Curieux printemps - Ville de Rouen, Métropole Rouen Normandie.

avril 2021

Les élèves s’exposent !

Les élèves s’exposent !

Tout public
Aux horaires d’ouverture de l’EMS
Espace Marc-Sangnier, la Galerie
Entrée libre

Pendant plusieurs semaines, les élèves des cours “Arts Plastiques” et “Terre” auront été invités à créer autour d’un thème aussi vaste que riche : Vivre sa vi(ll)e. Ils auront réalisé avec de la terre rouge et divers matériaux de récupération qui trouvent là une seconde vie des maquettes reflétant les différents quartiers de Mont-Saint-Aignan tels qu’ils les rêvent avec leurs espaces de vie, de jeu, de nature. L’exposition de ces projets pensés comme des work-in-progress, en constante évolution, ne sera pas figée mais reflétera elle aussi d’un moment à l’autre les méandres de l’imagination de nos citoyens-architectes-urbanistes-utopistes en herbe. Étonnant ! Les élèves s’exposent !

Oh la belle vie !

Oh la belle vie !

Cinq de cœur – Quintet vocal A cappella
Tout public, dès 6 ans
1h20
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
15 € / 10 €

Certains prétendent qu’on peut vivre d’amour et d’eau fraîche... Les chanteurs de CINQ DE COEUR ont décidé, eux, de vivre uniquement d’humour et de musique.

Chaque petit moment de la vie va devenir une aventure où l’on croisera Vivaldi échangeant avec Gim’s ou encore Aretha Franklin séduisant Schubert !

Bien décidés à réenchanter le quotidien, notre quintet vocal rivalise de créativité et d’énergie pour vous proposer un véritable marathon musical.

Et on se laisse séduire par ce spectacle où un humour ravageur côtoie une technique vocal irréprochable. c’est complètement loufoque !

Une bulle de fraîcheur déjantée. TTT Télérama

Qui fait quoi ?

Mise en scène Philippe Lelièvre, assisté de Margot Dutilleul | Avec : Pascale Costes, Karine Sérafin, Sandrine Mont-Coudiol, Patrick Laviosa et Fabian Ballarin | Direction musicale : Didier Louis | Lumières Laurent Béal | Son : Mathieu Bionnet | Scénographie : Nils Zachariasen | Costumes : Claire Djemah | Chorégraphies : Frédéric Jean-Baptiste | Photos : Paule Thomas | Production : Arts & Spectacles Production | Avec le soutien de : Conservatoire Jean-Baptiste Lully - Puteaux, espace Sorano -Vincennes, théâtre Simone Signoret – Conflans-Sainte-Honorine, théâtre Le Ranelagh - Paris et La Sacem.

Micky et Addie

Micky et Addie

Compagnie La Rousse
Jeune public, dès 8 ans
55 min
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
5 €

Elle, c’est Addie, jeune fille ordonnée qui note dans son carnet tous ses projets du jour ; lui, c’est Micky, un adolescent qui a plutôt la tête dans les étoiles. Normal quand on a un père astronaute en mission secrète! Ils habitent la même rue mais ne se connaissent pas jusqu’au jour où Micky découvre par hasard la vérité concernant son père...

Deux comédiens débordant d’énergie, une mise en en scène dynamique, Micky et Addie est le récit haletant d’une rencontre. C’est aussi une quête qui aidera chacun d’eux à grandir et à écrire sa propre histoire... grâce à l’autre.

Qui fait quoi ?

Texte : Rob Evans | Une pièce imaginée avec Andy J. Manley | Traduction : Severine Magois | Mise en scène : Nathalie Bensard | Assistante / stagiaire : Noémie Schreiber | Avec : Juliette Prier et Pierre Moure | Régie générale : Manuel Vidal | Création vidéo : Raphaëlle Uriewicz | Régie vidéo : Marion Comte | Costumes et création plastique : Elisabeth Martin | Création lumière et scénographie : Agathe Argod | Musique : Simon Delgrange | Une production de la compagnie La Rousse | Coproduction : Ville de Cournon d’Auvergne - festival Puy de Mômes | Avec l’aide de la Direction régionale des affaires culturelles d’Ile de France, ministère de la Culture et de la Communication (compagnie conventionnée) et du conseil régional d’Ile de France (Soutien à la permanence artistique et culturelle). Avec le soutien de l’Adami, du Fonds d’insertion de L’éstba financé par le conseil régional Nouvelle-Aquitaine | La compagnie a été accueillie en résidence de création à la Minoterie (Dijon) | L’arche est agent théâtral du texte représenté, www.arche-editeur.com

1er festival de ciné-concerts

1er festival de ciné-concerts

Cinéma Ariel / Espace Marc-Sangnier / Église Saint-Thomas-de-Cantorbery

La Ville de Mont-Saint-Aignan vous propose son premier festival de Ciné-concerts, l’un des tout premiers également en France, et qui n’en doutons pas, ne tardera pas à crever l’écran ! Assister à un Ciné-concert, c’est avant tout s’offrir une grande plongée dans l’histoire du cinéma et se retrouver à une époque où, moyens techniques limités obligent, les films étaient encore muets et où des musiciens (souvent des orchestres entiers) accompagnaient et soulignaient l’action à l’écran. Le genre qui avait bien sûr disparu avec l’arrivée du cinéma parlant, retrouve aujourd’hui une seconde jeunesse.

L’Ariel, le cinéma municipal de Mont-Saint-Aignan, sera bien évidemment à l’honneur mais des séances seront proposées de manière plus insolite à l’église Saint-Thomas-de-Canterbory. Alors demandez le programme !

Programme détaillé en cours de saison.

1ère séance : Tabu

1er festival de ciné-concerts : Tabu

1er festival de ciné-concerts : Tabu

Christine Ott
Tout public, dès 8 ans
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
15 € / 10 €

Histoire d’un amour interdit dans l'île de Bora-Bora, d’un combat de jeunes amoureux souhaitant vivre libre hors des interdits de la société polynésienne, “Tabu” de F.W. Murnau est un chef-d’œuvre légendaire du cinéma muet à plus d’un titre. L’aura qui l’entoure s’est encore accrue depuis que Christine Ott, compositrice et musicienne lui a offert une partition originale ; utilisant le piano et cet étrange instrument que sont les Ondes Martenot, elle a su prolonger la sensualité et l’atmosphère envoûtante qui parfume le film pour tout simplement le sublimer !

Qui fait quoi ?

Christine Ott | Sur un film de FW Murnau et Robert Flaherty | Composition, interprétation : Christine Ott | Diffusion du film par Films sans frontières | Production : l’association MimiLaDoré | Soutiens : Drac Alsace, Communauté urbaine de Strasbourg.

mai 2021

Les élèves se mettent en scène

Les élèves se mettent en scène

Tout public, dès 6 ans
Espace Marc Sangnier
Entrée libre

Les élèves se mettent en scène

L’heure du grand frisson est arrivée pour tous les apprentis-comédiens !

Le moment tant attendu et tant redouté à la fois de mettre en pratique ses acquis de technique théâtrale et d’interprétation en faisant l’expérience essentielle de la scène et de la rencontre avec le public.

L’occasion pour les spectateurs de savourer des pièces actuelles dédiées à la jeunesse interprétées par les comédiens en herbe mais aussi de revisiter avec les plus grands le répertoire classique et contemporain.

Morceaux choisis, pièces montées et cerise sur le gâteau, les mises en scène toujours aussi surprenantes de la Troupe de l’Escouade !

 

Premiers printemps

Premiers printemps

Anne Crausaz
Tout public
Espace Marc-Sangnier, Bibliothèque
Entrée libre

Au fil des saisons, une petite fille guidée par ses parents goûte, regarde, touche, écoute et sent : le goût des cerises, la contemplation d'une nuit d'été, la douceur de l'intérieur d'une bogue de châtaigne, le silence de la neige…

Servie par graphisme épuré et par des couleurs profondes, cette promenade en images qui reprend l’album éponyme d’Anne Crausaz permettra aux tout-petits de découvrir la nature, et bien sur le temps qui passe.

 

Mon toit du monde

Mon toit du monde

Compagnie Silence&Songe
Jeune public, dès 6 ans
50 min
Espace Marc-Sangnier, Plateau 130
5 €

Les objets s’animent ; la lumière tombe en pluie sur la tête d’une petite femme qui, au gré de chants, de pas de danse et de frêles tentatives d’apprivoisement, balbutie son univers pour peu à peu trouver sa voie. C’est l’histoire d’un passage, d’une transformation : comment grandir ? Création du monde écrite à l’encre de l’enfance, ce spectacle théâtral, musical et magique invite à une exploration merveilleuse des sensations de nos mondes intérieurs.

À voir avec les yeux et les oreilles grands ouverts !

Qui fait quoi ?

Conception, mise en scène, création musicale, interprétation : Camille Hamel | Écriture, assistante mise en scène : Sabrina Letondu | Lumière : Nicolas Girault et Jérôme Houles | Son : Olivier Mette | Arrangements : Olivier Mette, Sylvie Egret | Magie : Camille Hamel, Stéphane Pelliccia, Sabrina Letondu, Pedro Miguel Silva, Allan Sartori | Scénographie : Clémence Hamel | Costumes : Yolène Guais | Construction machinerie : Cyrille Florchinger, Alex Claire | Photographies : Virginie Meigné | Production : Cie Silence&Songe | Copoductions : Saison culturelle Ville de Bayeux, théâtre municipal de Coutances, Le Sablier Pôle des arts de la marionnette en Normandie à Ifs | Aides à la création : ministère de la Culture et de la communication Drac Normandie, région Normandie, conseil départemental du Calvados, conseil départemental de la Manche, Ville de Caen | Avec les soutiens de : théâtre de Saint-Lô, théâtre de la Renaissance Mondeville, théâtre l’Éclat de Pont Audemer, espace culturel de Beaumont-Hague, Tanit théâtre Lisieux, Ville de Les Pieux, théâtre des Miroirs La Glacerie, école municipale de musique de Saint-Lô, association Art plume Saint-Lô, espace culturel Brecey, service culturel de l‘Île d’Yeu, Le Far Caen, l’Odia Normandie.

Opex

Opex

ESADHaR
Tout public
Aux horaires d’ouverture de l’EMS
Espace Marc-Sangnier, la Galerie
Entrée libre

Les ateliers artistiques de l’ESADHaR (École Supérieure d’Art et de Design Le Havre Rouen) organisent chaque année leur grande exposition, véritable rétrospective des travaux des élèves. Grâce aux liens tissés avec cette école, l’Espace Marc-Sangnier aura le privilège d’accueillir les travaux de l’atelier OPEX (Opérations Extérieures) dont la particularité est de produire ses réalisations sur des sites aux spécificités diverses (routes, jardins, hôpitaux) et non pas seulement au sein de l’école, obligeant les étudiants à prendre en compte le contexte d’intervention. Une grande opportunité de découvrir les multiples facettes de la création !

Pages